位於台東池上鄉的池上穀倉藝術館，是一座從農業空間轉化而來的文化基地。由在地老穀倉改建而成，這裡不僅保存了糧食記憶，也轉譯為當代藝術與生活美學的交會場域。走進館內，一扇由阿美族藝術家Lafin Sawmah手工雕刻的大門首先映入眼簾，魚鱗般紋理如海浪也似稻浪，象徵池上從海岸文化到稻作文明的交織。藝術館藝術總監吳佳芬表示，這是館內唯一可以用手觸摸的藝術作品，也象徵藝術與土地之間最直接的連結。

穀倉藝術館與池上的緣分，可追溯至2009年。當時柯文昌先生的台灣好基金會選擇池上作為第一個深耕的鄉鎮，長期與地方團體交流合作，逐漸建立起與社區的信任關係。隨著駐村藝術家計畫的發展，基金會開始構想在池上建立一座地方美術館。這項構想獲得在地企業多力米董事長梁正賢的支持，他捐出自家老穀倉作為基地，並與在地居民討論藝術館應呈現的池上元素，讓空間不只是展示作品的場域，而是延續地方生活的節點。

藝術活動與農事節奏連結

以藝術館為核心，團隊串連在地節氣與活動，從春耕野餐、夏耘米之饗宴，到秋收音樂會與冬藏駐村計畫，使藝術與農事循環相互交織。其中「米之饗宴」以池上米為主角，將看似單純的白米轉化為一場層層鋪陳的餐桌體驗：蒸煮後粒粒分明、帶有淡淡甜香的米飯，搭配在地蔬食、山產與季節食材，可能是以米飯為底的野餐便當，也可能化為創意飯糰或融合料理的餐盤形式。用餐場域常常設於田野或戶外空間，隨著微風拂過稻浪，人在自然之中品嘗美食，共同構築出屬於池上的感官記憶。

近年來，秋收音樂會也逐漸成為池上的文化象徵，吸引各地觀眾走入稻田與聚落之間。自2014年推動駐村計畫以來，已有數十位藝術家在此創作，作品散落於地景與空間之中，形塑出一種與環境共生的藝術形式。對藝術館而言，創作不僅存在於展間，也存在於農作、飲食與地方日常之中。

☛ 　池上穀倉藝術館獲選為「文化部第一屆百大文化基地」